Горячие новости
РЕПЕТИЦИЯ ВЕСНЫ или ПАРАД ДОСТИЖЕНИЙ В ТЕАТРАЛЬНЫХ ШКОЛАХ МОСКВЫ: В течение всего февраля на сцене Театрального центра СТД РФ «На Страстном» в рамках круглогодичного проекта «Твой шанс» на большой профессиональной сцене будут представлены самые свежие достижения театральных вузов Москвы – дипломные спектакли ведущих курсов, в числе которых мастерские из
ТЕАТРАЛЬНОЕ ПТУ v. 7.0: СОЮЗ ТЕАТРАЛЬНЫХ ДЕЯТЕЛЕЙ РОССИИ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ЦЕНТР СТД РФ «НА СТРАСТНОМ» представляют: «ТЕАТРАЛЬНОЕ ПТУ v. 7.0» ОТКРЫВАЕТ ЗИМНЮЮ СЕССИЮ С 1 по 10 декабря 2019 года в Театральном центре СТД РФ «На Страстном» пройдет седьмая сессия образовательного проекта по повышению квалификации технических специалистов из
ЛАБОРАТОРИЯ РУССКОГО ЯЗЫКА на Страстном: Министерство культуры Российской Федерации Союз театральных деятелей России Театральный центр СТД РФ «На Страстном» представляют «ЛАБОРАТОРИЯ РУССКОГО ЯЗЫКА» С 11 по 17 ноября 2019 года в рамках Национального проекта «Культура» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в Театральном центре СТД РФ «На Страстном» стартует новый
В Москве стартует фестиваль имени Дмитрия Брусникина: Международный фестиваль-мастерская имени Дмитрия Брусникина задуман как отражение тенденций и явлений актуального театра, как механизм изучения и популяризации театральных технологий.   Для Дмитрия Брусникина, режиссёра и педагога, ушедшего от нас летом 2018 года, документальный театр был одним из наиболее актуальных направлений в
ЛАБОРАТОРИЯ РУССКОГО ЯЗЫКА: С 11 по 17 ноября 2019 года в рамках Национального проекта «Культура» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в Театральном центре СТД РФ «На Страстном» стартует новый проект «ЛАБОРАТОРИЯ РУССКОГО ЯЗЫКА». Проект ориентирован на совершенствование сценической речи, речевых техник и средств речевой выразительности
ЕВГЕНИЙ ГРИШКОВЕЦ ПРИГЛАШАЕТ К СОАВТОРСТВУ:   11 октября, в 19.00, на сцене Театрального центра СТД РФ «На Страстном» будет проведена видеозапись нового спектакля Евгения Гришковца «Предисловие». По этому случаю на портале planeta.ru объявлен сбор средств на осуществление этой записи, взамен которых участники краудфаундинговой компании получают возможность
Московский Театр на Малой Бронной открыл 74-й сезон 1 августа.: Новый художественный руководитель - Константин Богомолов - начал сбор труппы с традиционных поздравлений юбиляров и сотрудников, награжденных почетными званиями и премиями, а затем рассказал о планах театра на ближайший сезон.   Этой осенью будет создан Фонд развития современного театра имени Соломона Михоэлса.
ФЕСТИВАЛЬ МОНОСПЕКТАКЛЕЙ SOLO ОБЪЯВИЛ АФИШУ: XII Московский международный фестиваль моноспектаклей SOLO Сторителлинг Алексея Розина по текстам Толстого, новый взгляд на актерское существование от инженерного театра АХЕ, лондонский спектакль Дмитрия Акриша про абьюз, три звезды современного европейского театра – бунтарь и провокатор Ян Фабр, король французского
ФЕСТИВАЛЬ SOLO ОБЪЯВИЛ ПЕРВЫХ УЧАСТНИКОВ: Ян Фабр, Дени Лаван и Роберто Латини   в Театральном центре СТД РФ «На Страстном»!   С 1 по 10 октября в программе Московского международного фестиваля моноспектаклей SOLO российские премьеры моноспектаклей представят три звезды современного европейского театра – режиссер и художник Ян Фабр,
«ТЕАТРАЛЬНОЕ ПТУ v. 6.0» ОТКРЫВАЕТ ЛЕТНЮЮ СЕССИЮ: Технические специалисты российских фестивалей – «Золотой маски» и Платоновского фестиваля, завпосты и технические директора Большого театра, МХТ им. Чехова, Театра им. Пушкина, Театра им. Евг. Вахтангова, а также технические директора и художники по свету мультимедийных мюзиклов и шоу «Cats», «Чикаго»,

в Москве открылся Бинарный Биотеатр

биотеатрНа территории Хлебозавода открылся Бинарный Биотеатр - экспериментальная платформа с “неформатным” подходом к постановкам и амбициозными планами на будущее.

 

Тем, кто в театральной культуре предпочитает платья в пол, неторопливые прогулки по фойе и классические постановки Островского, можно дальше не читать.

 

А вот любителям экспериментального театра будет интересно.

 

Краткая предыстория: проект анонсирован как свободное для творчества пространство, ориентированное на современного зрителя. Помимо спектаклей в планах есть организация концертов и дискуссий об искусстве.
Главный режиссер и художественный руководитель театра - Вася Березин, выпускник ГИТИСа (мастерская Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова).

 

На сайте театра собрана небольшая (но интригующая) афиша, тематика спектаклей вертится, по большей части, вокруг смерти, войны, рефлексии, поиска и тому подобного.

 

Чтобы вы составили впечатление о формате и решили, для вас ли это, приведем пару цитат из анонсов:

Спектакль “Тибетская книга мертвых”
“Помимо актеров на площадке существуют бездомные, заявленные в программке как участники спектакля.”

 

Спектакль “Уроды”
“Постановка длится пять часов и действует по принципу выставки — заплатив за вход, зрители могут зайти и выйти в любой момент.”

 

На открытии театра был показ спектакля “Вопли в честь де Сада” по сценарию Ги Дебора. В анонсе сказано следующее:

«Вы ничего не поймете».

 

В первые полчаса просмотра становится ясно, что это не провокация, и не преувеличение, непонятного действительно многое.

По сути спектакль - это набор никак не связанных между собой монологов и сцен. Здесь важно уточнить: не сюжетов, а именно монологов и сцен. То есть это ни в коем случае не нарезка из коротких историй вроде “Париж, я люблю тебя”. Это вырванные из контекста отрывки рассуждений, разных ситуаций, наблюдений, музыки. Каждая сцена сделана в своем настроении, жанре и формате. Где-то есть интерактив (готовьтесь), где-то вам будет интересно и смешно, а где-то неловко и странно.

 

С некоторой натяжкой можно сказать, что из одноименного фильма Ги Дебора позаимствован принцип повествования - последовательность разномастных сцен, не образующих единый сюжет и разбитых акцентными паузами.

 

 

Смотреть встроенную онлайн галерею в:
http://kultmsk.ru/news/348#sigProId4c265a6ab3

фотограф - Анастасия Хрилева



Для тех, кто не знаком с творчеством Ги Дебора, нужно пояснить, что фильм “Вопли в честь де Сада” представляет из себя чередование белого и черного экранов с закадровым голосом.


Сам Ги Дебор был авангардным режиссером и принадлежал к движению леттеристов (которые стремились в числе прочего довести распад языка искусства до финальной точки).  Убедиться в том, что им это почти удалось, можно здесь - 

 

                                     сжатая до 3 минут версия фильма “Вопли в честь де Сада”

 

 

И напоследок два практических совета для тех, кто планирует заглянуть в Биотеатр:

 

  • на Хлебозаводе его не так-то просто найти, указателей нет, метки на карте - тоже (во всяком случае, пока). Но если встать к карте Хлебозавода спиной и идти направо к большому круглому зданию, все получится;

 

  • очень, очень важно: в театре нет отопления, а на улице уже ноябрь. Разумеется, это не повод не идти на спектакль. Но нужно заранее продумать, как вы будут согреваться (горячий кофе - жизненно необходимый минимум).

 

Материал подготовила Ася Асташкина

 

 

 

 

Оставить комментарий

Наверх